英瑪褒曼
英瑪褒曼(瑞典文:Ernst Ingmar Bergman,1918年7月14號—2007年7月30號)係瑞典電影、劇場同歌劇導演,佢響瑞典一個路德會傳敎士家庭出世,最出名作品包括《第七封印》(Det sjunde inseglet,1957年拍)同《野草莓》(Smultronstället,1957年拍)。除咗導演之外,褒曼亦幫佢自己大部份電影作品寫劇本。
英瑪褒曼 | |
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姓名原文 | Ernst Ingmar Bergman |
出生日 | 1918年7月14號 |
出生地 | Uppsala Cathedral Assembly |
本名 | Ernst Ingmar Bergman |
死亡日 | 2007年7月30號 (89歲) |
死亡地 | Fårö parish |
國籍 | 瑞典 |
母語 | 瑞典話 |
識嘅語言 | 德文、瑞典話 |
信奉 | 不可知論 |
母校 | 斯德哥爾摩大學、Palmgrenska samskolan |
職業 | 電影導演、劇場總監、編劇、playwright、演員、電影製片、autobiographer、filmmaker、導演 |
名作 | The Seventh Seal、Persona、Fanny and Alexander、Autumn Sonata |
配偶 | Else Fisher、Ellen Bergman、Gun Bergman、Käbi Laretei、Ingrid von Rosen |
仔女 | Lena Bergman、Eva Bergman、Jan Bergman、Anna Bergman、Mats Bergman、Maria von Rosen、Daniel Bergman、Linn Ullmann |
阿爸 | Erik Bergman |
阿媽 | Karin Bergman |
兄弟姊妹 | Margareta Bergman、Dag Bergman |
網站 | ingmarbergman |
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生平
編輯佢喺一個宗教家庭出世,爸爸係一個牧師。褒曼早年受戲劇訓練,又撰寫電影劇本,成為電影導演後,仍然經常排演話劇。佢喺電影風格上創意大膽奔放,喻意無窮,直追超現實畫派嘅畫風。佢早期嘅電影不乏詩情畫意,令佢出名嘅係喜劇《夏夜的微笑》(1955),但真正樹立個人風格嘅作品,卻係存在主義式命題:當人失去上帝嘅照顧,精神失去依靠,存在變成一個難題。
佢認為藝術同信仰割離就失去咗創作嘅基本動力。但當存在主義流行歐陸之際,佢又反過來成為電影界嘅存在主義代言人,質疑上帝嘅存在,揭穿人生假面,刻劃內心沉默,畀人睇到無止境嘅哭泣與呢喃,樹立獨特嘅個人風格。[1]
導演作品
編輯劇情片(電影、電視、劇場)
- 1946 Kris
- 1946 Det regnar på vår kärlek
- 1947 Skepp till Indialand
- 1948 Musik i mörker
- 1948 Hamnstad
- 1949 Fängelse
- 1949 Törst
- 1950 Till glädje
- 1950 Sånt händer inte här
- 1951 Sommarlek
- 1952 Kvinnors väntan
- 1953 與蒙妮卡的夏天 (Sommaren med Monika)[1]
- 1953 赤裸的夜 (Gycklarnas afton)[1]
- 1954 En lektion i kärlek
- 1955 女人夢 (Kvinnodröm)[1]
- 1955 夏夜的微笑 (Sommarnattens leende)[1]
- 1957 第七封印 (Det sjunde inseglet)[2]
- 1957 野草莓 (Smultronstället)[3]
- 1958 Nära livet
- 1958 Ansiktet
- 1960 處女之泉 (Jungfrukällen)[4]
- 1960 Djävulens öga
- 1961 對鏡猜謎 (Sasom I en spegel)[5]
- 1963 冬日之光 (Nattvardsgästerna)[6]
- 1963 沉默 (Tystnaden)[7]
- 1964 För att inte tala om alla dessa kvinnor
- 1966 假面 (Persona)[8]
- 1967 Stimulantia
- 1968 午夜魔踪 (Vargtimmen)[9]
- 1968 烽火桃源 (Skammen)[10]
- 1969 Riten
- 1969 En passion
- 1971 Beröringen
- 1972 哭泣與耳語(Viskningar och rop)[11]
- 1973 婚姻暗流 (Scener ur ett äktenskap)[12][13]
- 1975 魔笛 (Trollflöjten)[14]
- 1976 面對面 (Ansikte mot ansikte)[15]
- 1977 Ormens ägg / Das Schlangenei
- 1978 秋天奏鳴曲 (Höstsonaten)[16]
- 1980 Aus dem Leben der Marionetten
- 1982 芬妮與亞歷山大 (Fanny oct Alexander)[17][18]
- 1984 Efter repetitionen
- 1986 De två saliga
- 1997 Larmar och gör sig till
- 2000 Bildmakarna
- 2003 夕陽舞曲 (Saraband)[19]
紀錄片
- 1953 Bakomfilm Gycklarnas afton
- 1954 Bakomfilm Kvinnodröm
- 1954 Bakomfilm En lektion i kärlek
- 1955 Bakomfilm Sommarnattens leende
- 1956 Bakomfilm Det sjunde inseglet
- 1957 Bakomfilm Smultronstället
- 1957 Bakomfilm Nära livet
- 1958 Bakomfilm Ansiktet
- 1961 Bakomfilm Såsom i en spegel
- 1961 Bakomfilm Nattvardsgästerna
- 1967 Bakomfilm Vargtimmen
- 1970 Fårödokument
- 1972 Bakomfilm Viskningar och rop
- 1973 Bakomfilm Scener ur ett äktenskap
- 1976 Bakomfilm Ansikte mot ansikte
- 1976 De fördömda kvinnornas dans
- 1977 Bakomfilm Höstsonaten
- 1979 Fårödokument 1979
- 1980 Bakomfilm Aus dem Leben der Marionetten
- 1984 Bakomfilm Efter repetitionen
- 1984 Dokument Fanny och Alexander
- 1986 Karins ansikte
工作風格
編輯劇團團體
編輯柏格曼發展咗一個專屬嘅「repertory company」,由一班瑞典演員組成,佢經常喺自己嘅電影中重複起用呢啲演員,包括麥斯·馮·西多、畢比·安德森、海麗·安德森、艾蘭·約瑟夫森、英格麗·圖林、岡妮爾·林布洛姆同根納·比永斯特蘭德,佢哋每個人都至少出現過五部柏格曼嘅電影。挪威籍女演員莉芙·烏曼喺九部柏格曼嘅電影同一部電視電影(《莎拉邦德》)中出現過,係最後一個加入呢個團體嘅(喺電影《假面》中),最終成為同柏格曼喺藝術同私人層面上最有聯繫嘅人。佢哋一齊生咗個女,林恩·烏曼(1966年出世)。
喺柏格曼同佢最知名嘅攝影師斯溫·尼克維斯特嘅合作安排中,兩個人培養咗充分嘅默契,令到柏格曼唔使擔心鏡頭嘅構圖,直到拍攝前一日先諗。喺拍攝嗰朝,佢會同尼克維斯特簡單講下佢希望達到嘅氣氛同構圖,然後就畀尼克維斯特自己去做,除咗討論第二日嘅工作之外,唔會打擾或者評論。
融資
編輯根據柏格曼自己講,佢從來冇融資嘅問題。佢提到兩個原因:第一,佢唔住喺美國,佢認為美國太過執著於票房收入;第二,佢嘅電影通常都係低成本製作。(例如,《吶喊與細語》嘅製作費用大約係450,000美元,而《婚姻場景》,一部六集嘅電視劇,只係用咗200,000美元。)[20]
技巧
編輯柏格曼通常會自己寫電影劇本,喺開始真正寫作過程之前會思考幾個月甚至幾年,佢認為呢個過程有啲乏味。佢早期嘅電影構造細緻,要麼係根據佢嘅舞台劇改編,要麼係同其他作者合作寫成。柏格曼表示,喺佢後期嘅作品中,如果演員想做啲同佢原本意圖唔同嘅嘢,佢會畀佢哋做,但佢指出唔咁做嘅結果通常係「災難性」嘅。隨住事業嘅發展,柏格曼越嚟越畀演員即興發揮對白。喺佢後期嘅電影中,佢只係寫低場景嘅創意,然後畀演員自己決定具體對白。喺睇每日rushes嘅時候,柏格曼強調要批評但唔好帶感情,佢話自己唔會問呢個作品係好定係差,而係問夠唔夠,定係要重拍。[20]
主題
編輯柏格曼嘅電影通常都係講存在主義嘅問題,例如死亡、孤獨同宗教信仰。除咗呢啲理性嘅話題之外,性慾喺佢大部分電影嘅前景都好突出,無論係中世紀瘟疫(《第七封印》),二十世紀初烏普薩拉嘅上流家庭活動(《芬妮與亞歷山大》),定係當代嘅疏離感(《寂靜》)。佢筆下嘅女性角色通常比男性更了解自己嘅性慾,而且唔怕公開宣揚,有時甚至會令人驚訝嘅直白(例如喺《吶喊與細語》中)。正如柏格曼喺1960年《時代雜誌》封面故事中自稱嘅「魔術師」咁。[21] 喺1964年同《花花公子》嘅訪問中,佢話:「性嘅表現好重要,特別係對我嚟講,因為我最唔想做嘅就係單純嘅知識分子電影。我想觀眾能夠感受到、感應到我嘅電影。對我嚟講,呢一點比佢哋理解電影重要得多。」柏格曼話,電影係佢嘅demanding mistress。[22] 雖然佢成年之後係個社會民主主義者,但柏格曼表示「作為一個藝術家,我唔參與政治……我唔會為任何一種態度或另一種態度做宣傳。」[23]
柏格曼對自己事業嘅睇法
編輯喺之後被稱為「英格瑪·柏格曼 - 3部關於電影、戲劇、法羅島同生活嘅紀錄片」嘅一系列訪談中,呢個訪談係由瑪麗·尼勒德為瑞典電視台進行,喺2004年發布。柏格曼話佢嘅作品中,佢最欣賞《冬之光》、[24]《假面》同《吶喊與細語》。[25] 佢仲話佢喺《假面》同《吶喊與細語》呢兩部電影中將電影製作推到咗極限。柏格曼多次表示(例如喺訪談書《柏格曼談柏格曼》中),《寂靜》標誌住佢嘅電影以宗教問題為主要關注嘅時代嘅結束。柏格曼話佢自己嘅電影會令佢感到抑鬱:「緊張同想喊……同好慘。」[26] 喺同一個訪談中,佢仲話:「如果有一樣我好掛住嘅關於電影製作嘅嘢,就係同斯溫(尼克維斯特)一齊工作」,尼克維斯特係佢合作過嘅第三位攝影師。
舞台工作
編輯雖然柏格曼以佢喺電影界嘅貢獻而聞名於世,但佢喺一生中都一直係一個活躍同多產嘅舞台導演。喺佢讀斯德哥爾摩大學嘅時候,佢就開始喺學生劇場活躍,好快就出咗名。畢業之後佢第一份工作就係喺斯德哥爾摩一間劇院做實習導演。佢26歲嗰陣成為歐洲最年輕嘅劇院經理,喺赫爾辛堡市立劇院工作。佢喺赫爾辛堡做咗三年,之後喺1946年到1949年成為哥德堡市立劇院嘅導演。
1953年,佢成為馬爾默市立劇院嘅導演,喺度做咗七年。好多佢嘅明星演員都係佢喺舞台上開始合作嘅人。1960年到1966年,佢係皇家戲劇院喺斯德哥爾摩嘅導演,1963年到1966年係經理,喺呢度佢開始同編舞家多尼亞·費爾長期合作。
柏格曼因為逃稅事件離開瑞典之後,佢成為西德慕尼黑王宮劇院嘅導演(1977-1984)。喺90年代,佢仲一直活躍喺劇場界,佢最後一次舞台製作係2003年喺布魯克林音樂學院演出嘅亨利克·易卜生嘅《群鬼》。[27]
攷
編輯- ↑ 1.0 1.1 1.2 1.3 1.4 電影大師英瑪‧褒曼夢幻之旅 十一齣經典作品九月放映香港政府新聞公報,2002年8月16號
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 第七封印
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 野草莓
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 處女之泉
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 對鏡猜謎
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 冬日之光
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 沉默
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 假面
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 午夜魔踪
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 烽火桃源
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 哭泣與耳語
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 婚姻暗流(1-3)
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 婚姻暗流(4-6)
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 魔笛
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 面對面
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 秋天奏鳴曲
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 芬妮與亞歷山大(一)
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 芬妮與亞歷山大(二)
- ↑ HKIFF Cine Fan 電影節發燒友 —— 夕陽舞曲
- ↑ 20.0 20.1 喺2006年Criterion Collection發行嘅《處女泉》DVD中嘅1975年美國電影學院研討會。
- ↑ 〈屏幕:我係個魔術師〉。《時代雜誌》。1960年3月14號。原著喺2007年12月2號歸檔。喺2009年11月16號搵到。
- ↑ Koskinen, Maaret (2010年4月1號)。《英格瑪·柏格曼嘅《寂靜》:打字機裏嘅畫面,銀幕上嘅文字》 (英文)。華盛頓大學出版社。ISBN 9780295801957。
- ↑ 《柏格曼談柏格曼:英格瑪·柏格曼訪談錄》。作者:斯蒂格·比約克曼、托斯滕·曼斯同約拿斯·西瑪;翻譯:保羅·布里頓·奧斯丁。紐約西蒙舒斯特出版社。第176-178頁。瑞典版版權1970年;英譯本1973年。
- ↑ 〈冬之光〉。2005。
- ↑ Steene 2005.
- ↑ 〈柏格曼因自己嘅電影而「抑鬱」〉。《BBC新聞》。倫敦。2004年4月10號。喺2019年10月2號搵到。
- ↑ Simonson, Robert (2003年6月10號)。〈瑞典天鵝之歌:英格瑪·柏格曼嘅最後舞台作品《群鬼》,喺6月10-14號喺BAM上演〉。Playbill (英文)。喺2021-08-17搵到。
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